Uniqlo

Uniqlo -palabra que surge de la unión entre unique y clothing- es una marca japonesa low cost con los ingredientes básicos para el éxito: un poco de Gap (la apuesta por los clásicos y los colores lisos), de Zara (las pinceladas de tendencia), y de H&M (el precio), pero, como elemento diferenciador, está muy orientada hacia el producto y es más arriesgada en sus estrategias de marketing.

Si se le añade el fichaje estrella de Jil Sander-la reina de los minimalistas noventa- como directora creativa de la firma, una fotografía y una web impecable, aquí tenemos la fórmula de lo cool sin un elevado gasto en nuestra cuenta corriente.

Tadashi Yanai es el fundador de esta marca de ropa casual, que posee más de 700 tiendas repartidas por todo el mundo, excepto España. En nuestro país, el tándem Amancio-Isidoro impide que más de una de estas nuevas marcas se instalen en muchas de nuestras calles y centros comerciales, provocando que los adictos a recorrer tiendas como yo a veces perdamos la conciencia de dónde estamos, si en Alcorcón o en Zaragoza, en la Plaza Nueva de Sevilla o en la Gran Vía madrileña.

Monopoly textil

Pero Uniqlo no muestra signos de cobardía ante esta mafia textil e urbanística, que se apodera de nuestros centros comerciales. Ellos continúan con su política de expansión, comprando incluso marcas de marcado carácter francés (Comptoir des Cotonnieres), y diseñando estrategias de guerrilla store con containers móviles donde comprar sus productos. Y con una de nuestras debilidades: el marcado carácter descubridor de todo español, que presume de marcas no encontradas en Madrid o BCN cuando vuelve de un viaje a NY. A falta de Américas, nos quedamos con el culjantismo. Cuando se instalen en Madrid, dejará de ser tendencia, como pasó en su día con las horrendas sudaderas de Gap, y vuelta a empezar…..ay, ¡qué dura es la vida del moderno!

Cuentos para leer antes de dormir (II): Cómo conseguí mi Birkin (segunda parte)

"Querida amiga, eres grande, pero muy inocente. La famosa lista de espera no es más que un argumento de marketing para que deseemos aún más un objeto de por sí maravilloso, que no necesita de listas para ser el más codiciado.

Lo primero que hay que hacer es conseguirte una tarjeta con mucho, muchísimo crédito, una American Express o similar. Vete de compras a Prada, Gucci, hazte con un uniforme de ejecutiva agresiva sin mucho tiempo para las compras y lánzate al directorio de tiendas Hermes de las ciudades que visites.

Empieza a comprar artículos como los maravillosos pañuelos, los cuadernos de notas en piel labrada, los chales de colores. Tienes que parecer un cliente habitual de la marca. Empieza a estudiar las diferentes líneas de productos, las ediciones especiales, los pañuelos diseñados en homenaje a alguna causa, que se note que lo que pides es algo muy específico, que no compras por comprar.

Después, pide un Birkin, y resopla. Puede ocurrir dos cosas: el engreído dependiente te hablará de la lista de espera, bla bla bla. Tacha esa tienda de tu lista, y analiza en qué te has equivocado (no has gastado lo suficiente, los artículos comprados son muy “obvios”, tu imagen no ha gustado al humilde dependiente).

Pero también puede ocurrir que el dependiente te diga, con gran misterio, que va a mirar en el almacén a ver si hay algo. Un cuarto de hora más tarde (como si hubiera estado rebuscando entre estanterías) aparecerá con la bolsa naranja y el preciado objeto, ante el que tendrás que mostrar una alegría contenida. Sólo cuando salgas por la puerta de la tienda puedes gritar de alegría y emborracharte de felicidad, ¡tu sueño se ha hecho realidad!! "

- ¡Brindemos por el triunfo! ¿y qué va a pasar ahora?

Me han creado la necesidad de seguir comprando Birkins y más Birkins, así que tendré que hablar con mi Banco, mi crack económico puede empezar en breve…".

Cuentos para leer antes de dormir (II): Cómo conseguí mi Birkin (primera parte)

Una de las ventajas de tener amigas ejecutivas agresivas es que de vez en cuando te invitan a comer a sitios caros, de ésos en los que tienes que sacar la lupa del bolso para ver la comida, aguantar miradas asesinas de camareros remilgados y, lo mejor de todo, admirar la pasarela de este lugar para ver y ser visto, exponente de las colecciones que han triunfado en Paris o NY.

Nada más llegar, ocupo mi tribuna privilegiada, y ¿qué veo a los lejos? Es Cristina, perfectamente empaquetada en su look armas de mujer y ohhhhh, con ¡un bolso Birkin! “no me mires así, esta vez no es de alquiler, en él he invertido no sólo mi dinero, sino también mi tiempo, mis conocimientos en estrategia empresarial, mis mejores dotes diplomáticas, ¡todo lo que soy!.

Pero el bolso merece la pena. Se trata de una pieza artesanal elaborada a mano, en piel de cocodrilo teñida en rosa chicle. La calidad y el grosor de la piel invitan a la caricia. El interior del bolso es del mismo color que el acabado externo. La marca de fábrica repujada por debajo de la tapa frontal es la frase "Hermès París, Made in France". Una etiqueta cosida en el asa derecha indica el año de la creación. El cierre interno es de cuero y está colocado paralelo al cierre principal de la cartera. Una auténtica delicia para los amantes de los detalles.

De pronto, caigo en la cuenta…..¿y la famosa lista de espera? Cómo has conseguido saltártela? Ay, empieza a servirte el vino, es una historia larga de contar, prepárate para conocer los detalles de la “operación naranja”…….

(continuará)

Estilismo 3B de la semana

Todas las primaveras, las rubias como yo sufrimos el síndrome del pastelito: colores claros, desdibujados, que nos hacen desaparecer del mapa. Yo me niego a no salir en los papeles, así que reivindico mi minuto de fama combinado los colores pastel (fríos) con otros más cálidos, como el mostaza. ¿Os atrevéis?

Las reinas del Hola (VII): las casas de los ricos y famosos

La revista del saludo, en su empeño en mostrarnos el lujo y los modos de vida ostentosos, recurre en todos sus números al consabido reportaje de las casas de los ricos y famosos.

Ay, qué golpes me daría yo todas las noches al subirme a esta cama! (la casa de Silvia Jato)

Cuando se quiere ir de revista seria y cultivada, al final pasan estas cosas. En una clara imitación de AD, copian los estilismos de las casas mencionadas, pero con un marcado toque kitsch. Las más memorables en cuanto a horterada, los Trump. Capítulo a capítulo de esta humilde revista, nos muestran sus hogareñas mansiones, repletas de dorados y brocados, con altos techos, cornucopias y moquetas de pelo largo, un sitio comodísimo de habitar. Casi taaaan cómoda como la casa de nuestro hortera particular: Rafael Sánchez –Sandokán-, el cual vive en una mansión que reproduce la Casa Blanca, con su habitación oval y su columnata a la entrada, escoltada por dos alabarderos de bronce. En los jardines, corre un pequeño riachuelo en el que se reflejan estatuas de granito de animales salvajes. La estatua central es de San Rafael, custodio de la ciudad, pero lleva su cara.

De verdad, es real, no me lo invento (cuánto hortera suelto)

Pero o se pasan o no llegan. ¿Cuántas veces nos han enseñado las treinta o cuarenta casas que debe tener Armani repartidas por todo el Mediterráneo? Todas idénticas, minimalistas al extremo, en tonos café y chocolate, con grandes cojines y cocinas enormes e impolutas, las cuales no han sufrido ni un solo crepitar de aceite friendo pescado a todo ritmo.

Ay qué frío!

Uno de los grandes hitos de la revista fue cuando Isabel Preysler decidió mostrar su casa; pasando a ser la casa de cabecera para más de un hortera, que se iba de tienda en tienda buscando los cabeceros tapizados, las alfombras de colores lisos y las orquídeas en todas las mesas. Años más tarde, fue el pisito de soltera de su hija Tamara en París el que nos dió momentos de gloria, junto a comentarios como “estoy engordando porque la cocina está muy cerca del salón”.

"Estas cristaleras me dan un trabajo"

"La silla es comodísima para escribir mis artículos en la revista"

En fin, muchas casas, pero un espíritu común: recrearnos en las casas de los demás para llenar nuestras conversaciones mientras nos cortan el pelo y nos ponen las mechas.

Entrevista a José Castro

La semana pasada tuve el honor de visitar en Barcelona el estudio del diseñador José Castro, el gran triunfador de la pasada edición de nuestra Madrid Fashion Week.

Antes repasemos su curriculum. De origen gallego, José Castro, graduado en el prestigioso London Royal College of Art, es uno de los diseñadores españoles más reconocidos e importantes, siendo miembro de la Federación Francesa de la Couture, algo que sólo han conseguido otros españoles como Balenciaga o Paco Rabanne. Ha colaborado como diseñador freelance entre otros, con Alexander Mcqueen para Givenchy, fue director artístico de Miró Jeans y uno de los diseñadores del nuevo concepto de Desigual. Ha desfilado en tres ocasiones en el Carrousel du Louvre de Paris, así como en Palais Omnisport de Paris Bercy.

Su último desfile en la pasada Madrid Fashion Week, la colección Redrum, inspirada por la película "El Resplandor" de Stanley Kubrick, empezó con trajes sastre modernizados mediante chaquetas cortas cruzadas y pantalones harem, en negro y con telas brillantes. La silueta se ciñe a la cintura, con faldas a la altura de la rodilla en un estilo elegante y femenino. Las pieles forman una parte fundamental de su colección, siendo fundamentales los volúmenes. Cada colección es mejor a la anterior, en cada presentación sorprende con algo diferente, sofisticado, extremo, único. Es capaz de encontrar belleza en donde otros sólo se quedan en trasgresión, titulares, notas de prensa y frivolidad.

José Castro, a pesar de su estilo tan rompedor, trabaja como un auténtico couturier a la antigua usanza. Sus preciadas piezas las realiza por encargo directo de las clientas que acuden a su estudio barcelonés. Piezas únicas, elaboradas con amor y cuidado a medida de la clienta más exigente que busca un lujo vanguardista y sin ningún tipo de moderación. Un poquito de glamour en tiempos de crisis y depresión no hace daño.

El estudio de José Castro está en una antigua zona de almacenes industriales de Barcelona, reconvertida a golpe de urbanismo moderno en una zona residencial y de servicios, una nueva oportunidad a una zona degradada, la misma oportunidad que necesita José para triunfar una y otra vez con sus diseños.

No me atrevo a llamar a nuestra reunión “entrevista”. Una entrevista es una sucesión lógica de preguntas y respuestas; mi falta de conocimientos en periodismo me delatan a cada paso, así que me limito a charlar con José de todo lo que me interesa de su obra, interrumpiéndole a cada momento y hablando sin parar (soy un desastre).

Gratis total: ¿Cómo un gallego de A Cañiza llega a formar parte de la Federation Francaise de la Couture?

José Castro: La vida está llena de casualidades y de sorpresas. Todos sabemos que la Federation Francaise de la Couture es un sitio elitista, un club cerrado de muy difícil acceso. Creo que mi trayectoria profesional, mis trabajos como free-lance, mis conocimientos del mundo comercial, mi “excentricidad” a la hora de venderme son los ingredientes que junto con un golpe de suerte (en la que no creo pero que sin duda existe) han logrado que yo pertenezca a este selecto Club.

Gratis total: Tu atrevimiento es innato, de igual modo que tu talento. Tengo entendido que Galicia te ha inspirado mucho en ese aspecto…

José Castro: En efecto. Me siento muy gallego, en lo bueno y en lo malo. Mis creaciones son recargadas, rebuscadas, sombrías, como los días de tormenta, pero a la vez son una explosión animal de sensaciones, de colores….No olvides que en mi bagaje también es muy importante la actividad desarrollada por mi familia, que es propietaria de una funeraria, Marchiñas. Ese mundo oscuro y lúgubre está muy presente en mi obra.

Gratis total: Oh, Marchiñas, la famosa camiseta que has lucido en todos los saraos!

José Castro: Ya no me la puedo volver a poner porque me riñen, así que tengo en mente crear unas camisetas…..

Gratis total: ¿Las venderás en algún sitio? ¡Quiero comprar una ahora mismo! Y también los vaqueros que lució Sarah Jessica Parker en Sex in the City!

José Castro: Jajajajajaja…!Tengo tantas cosas en mente! Me gusta hacer muchas cosas a la vez, muy diferentes, aprendo de cada uno de mis trabajos. Ahora he dejado Desigual, ha sido un trabajo del que he aprendido mucho, pero ha llegado a su fin. Estoy de lleno con trabajos para Chupa-Chups, Serpelsa, Kukuxumusu, perlas Ceylán para José Castro, tengo un proyecto de hacer un retablo para el Xacobeo, algo más relacionado con el mundo del arte…mi mente nunca descansa. Pronto empezaremos también con una línea de complementos.

Gratis total: ¿Cómo soportas ese nivel de estrés?

José Castro: El estrés me motiva, y me ayuda a no aburrirme. Siempre tengo muchas cosas diferentes que hacer, todas igualmente enriquecedoras. Te doy quizás por ello imagen de “disperso”?

Gratis total: No, no, todo lo contrario. De hecho he notado que no se te escapa un detalle de lo que están haciendo todos los integrantes del estudio en este momento. Y cuando hemos estado haciendo fotos no has podido evitar levantarte a dar el último toque a las prendas…eres un perfeccionista.

José Castro: También improviso mucho. Pero la improvisación va siempre unida a un elevado ritmo de trabajo anterior. Mi estrategia además es “no repetirme”, no “encasillarme”; de este modo soy capaz de mostrar a grandes empresas mi gran versatilidad.

Gratis total: A pesar de ello, existe un sello José Castro en todas tus colecciones, son diferentes entre sí y sin embargo, tienen nexos de unión.

José Castro: ¡Por supuesto! Todo está hecho por mí, pero este es mi modo de trabajar, esta es mi trayectoria. Todos y cada uno de los encargos recibidos, lejos de empequeñecerme, me han dado libertad y madurez para seguir creciendo, no me han condicionado, no me han encorsetado. Ahora me veo capacitado para desarrollar un trabajo al frente de una gran casa.

Gratis total:¿Te atreverías a dar un nombre? ¿Dónde te gustaría estar?

José Castro: Ummm…me encanta Gaultier. No apuesto por una gran maison consagrada, que no necesita nada más, y que su éxito condiciona a los directores creativos. Apuesto por una aventura al estilo Ghesquiere en Balenciaga, reflotar una casa que se encuentre hundida, levantarla….

Gratis total: Rochas? Nina Ricci? A Theyskens lo acaban de echar, yo creo que es gafe (qué pelma soy, quiero que se moje más y más)

José Castro: ¿Gafe? ¿Tú crees? Es un gran creador. Una gran casa sería mi gran objetivo, pero una marca, empresa, en sus horas bajas, tanto francesa, inglesa, española, por qué no?

Gratis total: Si, si, desde luego. Cuanto más bizarro, mejor podrás expandir tus ideas. ¿Sería una línea de mujer?

José Castro: Me gusta crear para la mujer, ahora mismo estoy haciendo un traje de novia (una preciosidad, doy fe) pero lo que de verdad me enloquecería sería desarrollar toda una línea, un concepto, en moda masculina. Y hacer vestuario de cine.

Gratis total: ¿Volverás a desfilar en la Madrid Fashion Week?

José Castro: Ahora mismo no podría decirte si o no. Depende de numerosos factores, la crisis nos afecta, necesitamos inversores….crisis significa peligro y oportunidad, hay que renacer, hay que crear e imaginar más y más…por ello vivo el día a día, no sé qué pasará en Septiembre.

Gratis total: ¡No nos puedes dejar sin un desfile de tus creaciones! Tu última colección, Redrum, nos impactó por la excelente escenografía, esa coherencia entre las salidas, esas modelos caminando con las manos manchadas de sangre…

José Castro: La colección fue creada en mes y medio. Mis ideas están flotando en mi cabeza, y en tiempo récord, esa improvisación fruto del trabajo del que antes te hablaba, explota y da lugar a la colección. Los peinados, la música, el maquillaje, todo fluye a partir de una idea central. Me gusta que todas y cada una de las salidas sorprenda, algo que creo que todavía estoy en vías de conseguir….

Gratis total: ¡Está más que conseguido! Dónde podemos comprar tus creaciones?

José Castro: Dispongo de un showroom de ventas que funciona muy bien. Hemos conseguido Harvey Nichol´s Hong Kong, y contamos con varios puntos de venta en China, Rusia, Italia y Francia, Australia. En España, solamente en mi taller.

Gratis total: ¿Para cuándo tienda propia?

José Castro: ¡Quién lo sabe! Desde luego, sería un sueño también. Pero tengo los pies en la tierra; se trata de un momento de muchos cambios.

Gratis total: José, cualquier día anunciarás tu sueño, lo sé. Mientras tanto, seguiremos hablando de tu trabajo….por cierto, ¿sabes que tienes un grupo en Facebook, X para José Castro?

José Castro: Oh, ni idea! (perdemos el tiempo entrando y riendo acerca de los comentarios de este grupo creado por la paisana de José, Lady Dior). Me hace muchísima ilusión, entraré a colgar mis fotos y trabajos, lo prometo.

Gratis total: Eso espero! Tus fans cada día son más, tu trabajo cada vez tiene más repercusión mediática: la portada de la nueva revista LOVE, los vaqueros de Sex in The City…¿Crees que todo esto ayuda?

José Castro: Desde luego que sí. Se trata de golpes de efecto que dan a conocer tu obra, generan interés. Pero no quiero quedarme sólo en eso, necesito progresar. Trabajo y trabajo es el único secreto.

José Castro no deja a nadie indiferente. Su hiperactividad, su buen hacer, su amor por el lujo y el trabajo bien hecho son la fórmula para ese gran éxito que sin duda, llegará.

(Photos by Raquel- Gratis total)

Gratis total on Marie Claire.es

Por si mi ego empezaba a bajar, una de mis revistas preferidas me ha reclamado para una entrevista en su web. Muchas gracias a Ariadna Ferret por pensar que mi blog puede resultar interesante.

Os lo vuelvo a repetir, habéis creado un monstruo! La entrevista, aqui

No es la portada de este mes, pero sí una de mis favoritas

Estilismo 3B de la semana

Os acordáis cuando a principios de año os hablaba de la tendencia skeletor? Pues este es un modo fácil para reproducirlo: coge las tijeras y un libro de anatomía, y mucha suerte!

Las primeras comuniones

Hay dos industrias importantísimas, a las que no afecta la crisis, que son la industria de las bodas y la industria de las primeras comuniones. La gente será cada vez menos religiosa, quizá, pero cada vez hay más tiendas de trajes de novios que se casan por la Iglesia con horrendos modelos para hacer el ridículo hasta que la muerte los separe, establecimientos que visten a la madrina y a los padrinos, y hasta "damas de horror" que, por influencia de los culebrones americanos, ya empiezan a figurar.

Todo este tinglado tiene una versión infantil: la industria de las primeras comuniones. Las primeras comuniones se han convertido en ridículas bodas en miniatura, sin novio pero con padres que ya se preparan para el papel de suegros.

Los padres, perfectamente empaquetados en sus trajes color pastel (¿porqué siempre en esos tonos?), y sus hermanos, de 5 años, encorsetados en unos mini-trajes absurdos. No hay primera comunión que se precie, de Daniela o de Lucía, de Iker o de Alejandro, en la que los padres no inviten a ciento cincuenta personas, a un almuerzo por todo lo alto, mientras los niños beben refrescos ad libitum y actúan los payasos, que van incluidos en el precio, como va incluida la tarta de primera comunión, que es como una caricatura de la tarta de bodas.

Pero esto no viene de ahora, este vestido siempre ha sido una horterada (¿por qué ningún diseñador de prestigio no se anima a sacar una línea de primera comunión?), las niñas de mini-novias y los niños de almirantes. En mi tierra se llegaron a alcanzar altas cotas de ridículo cuando se encargaban mini-réplicas de los vestidos de novia más famosos: el de Rocío Jurado con Ortega, el de la Infanta Elena, y el de los padres que deberían ser denunciados por el Instituto del Menor, el horrendo traje molde de pastelería de Ladydi.

Antonio Ardón, al paredón!

Que momentos tan espantosos! Pero lo peor no era eso, sino cuando una vez pasados los fastos, tu madre te decía: "Niña, el jueves le llevamos a tu tía el traje para que te lo corte y te quede de vestido de los domingos". Eso era lo peor, prorrogar ese espantoso vestido.

Pero a veces, la vida te da sorpresas, algunas gratas, y yo este año no tendré que soportar este horrendo espectáculo (nadie me ha invitado a ningún fasto de esta clase). A los que lo tengan que sufrir, ¡mucha paciencia!

De compras por Córdoba: Trinitrán

Y después de la Semana Santa, directos a las ferias y fiestas. En Córdoba tenemos a Trinitran, maravillosa tienda dedicada al flamenco y los complementos promovida por la cordobesa Trinidad Revuelto hace cuatro años. Trinidad-que no quiere salir en las fotos, para así dejar todo el protagonismo a sus creaciones-es una diseñadora con conocimientos de danza española y Flamencología, bagaje que busca plasmar en cada una de sus creaciones.

El rincón de la música; en forma de cd o dvd, el flamenco está muy presente

Detalles escaparate

Su colección de bisutería flamenca para este 2009, Pisa con Garbo, ha sido presentada con gran éxito en la pasada edición del Salón Internacional de la Moda Flamenca (Simof 2009) junto a la diseñadora Pitusa Gasul.

Conjunto Los Califas

Zarcillos Manolete

Sus artículos destacan por su innovación y exclusividad; siendo un trabajo totalmente artesano en el que se nota el oficio de la joyería cordobesa (no en vano las piezas son realizadas en el taller de Joyería de su padre). Otra de las características de las piezas es su ligereza, algo de gran importancia en el Mayo cordobés, días en los que el calor y el albero de la feria invitan a lucir diseños cómodos y sencillos, pero no faltos de elegancia. Y algo que me permito añadir, diseños que pueden ser lucidos perfectamente en una noche de verano, con un sencillo vestido largo y un ligero bronceado. Una bonita noche para ello puede ser la Noche Blanca del Flamenco, el próximo 20 de Junio.

Trinitrán
Plaza de San Andrés, 5 14001 Córdoba (España)
957 480 387

http://www.trinitran.com/

(Photos by Gratis total)

La semana santa de moda

Que no la moda de Semana Santa, que nunca sigue las tendencias, ni falta que le hace. Cada año sacan sus mismas “colecciones” a la calle, las “salidas” son absolutamente predecibles, uno o dos pasos con pequeñas o grandes variaciones de vestuario, manto, pero en esencia, el mismo concepto.

Lo que cambia es el público que contempla el espectáculo. Para este front row no existe ninguna selección por parte del Hermano Mayor, aunque lo cierto es que algo se debería hacer, para evitar sobretodo:

- Comer pipas sin parar al paso de las cofradías, y tirar las cáscaras al suelo. Mucha protección de la flora y la fauna, mucho apagar al luz el día del planeta, aquí tenemos otro comportamiento que nos demuestra lo de siempre, que el cambio climático nos importa un pepino.

- El look Choni from de block. Para no repetirme, pues es un look que no evoluciona, ver aquí.

- Los escotes y el traje de mantilla. Señoras y señoritas, se trata de un traje que no tiene nada de “moderno”. Así que dejen para mañana las sandalias de tachuelas de Balmain, los sarouel y los vaqueros lavados a la piedra, que horrendamente vuelven. Pero cuando salen de mantilla, escojan un traje que las realce pero que no enseñe más de lo necesario.

- La cámara digital y tal. De repente, la calle se ha llenado de fotógrafos “pofesionales” cámara en ristre, para inmortalizar todo lo inmortalizable, no sé si con intenciones de colgarlo en Facebook o de elaborar estampitas con las imágenes. A todos esos reyes del scoop callejero yo les diría que se aplicaran más, pues se les pasó fotografiar al ex presidente de Galicia, el Sr. Touriño, el cual paseaba entre cofradía y cofradía, haciendo las habituales pausas para picar un poco de salmorejo y tomar un medio. Por menos, algunos son etiquetados como periodistas en los programas de la noche de los viernes.

Felices Pascuas a todos. Mañana volveremos a la moda, tendencias y estilo de vida.
(Photos by Gratis total)

Estilismo 3B de la semana

Y de la pasarela a la calle, esta vez en forma de cinturón del que te aburres pues tiene 4 tallas más: ¿ te gustaría reproducir este nudo? (visto en Philip Lim).

PD. Viernes de Dolores, señora de Córdoba. Mientras apuro hasta el miércoles, día en el que oficialmente empezarán mis mini vacaciones, me propongo:

1. Dormir más de 8 horas.

2. Olvidarme por unos días de las tendencias y la modernidad

3. Más libros y menos mechas. Tengo que leer todo lo atrasado, incluido libros, revistas (por ejemplo, el Monocle regalado ayer mismo por mi adorada Clara) y hasta el folleto del Lidl, no rechazo nada.

4. Recuperar las clases que he perdido este mes de mi adorado Poncio Pilates.

5. Hacer sesiones de cine familiar, con películas antiguitas en las que la protagonista siempre va bien vestida y peinada.

6. Cocinar comida sana, y también torrijas.

7. Dedicar una mañana a tareas caseras tan abandonadas como limpiar la plata (en mi caso, un cenicero).

Y recordad, horteras del mundo, lo que no debéis hacer mientras los pasos de semana santa están por la calle!!

Paso de la moda, pero voy a los desfiles

Aquí la única que curra soy yo...los demás hacen el paripé

Cada seis meses, puntualmente, la semana de la moda de Nueva York, Paris, Milán o incluso los desfiles en el Carrefour de Alcobendas congregan a la flor y nata del famoseo nacional e internacional. Es triste, pero muchos diseñadores dependen directamente de esa cuota de popularidad para poder salir en el programa Gente y similares.

Empezamos en Nueva York. Allí se concentran las princesas judías de Manhattan que en España no sabemos ni cómo se llaman pero que nos encantan, sobretodo por su estilo de vida ocioso y su sólida cuenta corriente, resguardada de trepas tipo Madoff. De allí salió la princesa entre las princesas, la anoréxica y rubísima esposa de nuestro adorado John John, Carolyn Bessette.

“Entre masaje y masaje, me dedico a varias obras benéficas taaaan importantes como la protección del ratón salvaje del caribe”

Seguimos con Londres. Todo es alternativo, punk, drogeteo fino y distinguido y modernos a gogó. Ea, pues a llenar los desfiles de gente que no se desenreda el pelo y no duerme desde hace años. El estilo Zombie chic.

“Aquí estoy, de baño en baño, creando mi nueva colección para His Majesty”

Milán, siempre Milán. Como es tan comercial, aquí no se abusa tanto de petarrrrdas, aunque cuando lo hacen lo hacen bien. La Pataky haciendo su particular Blond Ambition tour por todos los desfiles y la simpar Vicky Beckham embutida en tres tallas menos, luciendo uno de sus muchísimos Birkins y desbordando simpatía y amabilidad (¿pa qué voy a sonreír, si se me va a notar más que el bótox no me deja levantar las cejas?-pensará ella) .

“Come on, vogue Let your body move to the music , yeahhhh…y tengo un castillo que me ha regalao mi novio, porque yo lo valgo”

Y nuestra particular Cibeles Madrid Fashion Week, donde la gente está más concentrada en la fiesta que va a dar el diseñador que en el desfile. Y en pillar todos los regalos y cafés GRATIS TOTAL que se pueda.

“Vivo poyeya porque me da fashioneo pa tós los días, y un coche nuevo con el que fardar…..la la la “

Y París. Las voguettes llenando los carretes de los street style bloggers, las impresionantes señoronas con gran chequera y gusto de la orilla de Texas, y la mascletá final: Karl, John, Mark…..todos en pleno apogeo de gimnasio y régimen de adelgazamiento, bótox y ácido hialurónico, presumiendo de nuevo novio y ahhhh, se me olvidaba, de nueva colección.

¿Existe otra manera de mostrar la moda? Los que sabemos que el famoseo ha muerto nos lo preguntamos desde hace tiempo, los que pensamos que cada vez los desfiles son menos solemnes, más cercanos (gracias a Internet), necesitaríamos hablar de moda con mayúsculas, poder tocar las prendas que nos han gustado, verlas de cerca, para poder forjarnos una opinión mucho más sólida del empacho de desfiles que nos tragamos.

En un futuro ¿los desfiles morirán, o al menos, la moda será mostrada de otra manera?